第二十一届中国(深圳)国际文化产业博览交易会（以下简称“文博会”）在深圳落下帷幕，但它所引发的关于文化产业与科技融合的讨论，却远未结束。其中最令人瞩目的，莫过于AI技术在各个领域的惊艳亮相，预示着一个文化产业新纪元的到来。艾女士带着孩子在文博会现场，被眼前的一幕幕深深震撼：AI智能翻译的斯瓦希里语版《流浪地球》，让科幻作品突破了语言的壁垒；迷你机器人与小朋友们进行的斗棋游戏，激发出无限的探索欲望；对着空气挥舞鼓槌就能敲出节奏的空气架子鼓，更是将音乐的创作方式带入了一个全新的维度。 “科技已经发展到这个地步了，” 艾女士的惊叹，代表了许多参观者的共同感受。
AI技术在文博会上的惊艳亮相：文化与科技的完美融合
文博会首次设立人工智能展区，这绝非偶然。
凯基gd数据表明，AI技术正以超乎想象的速度渗透到文化产业的各个环节，从内容创作到传播方式，都在经历着前所未有的变革。
黄仁勋徐旭东等科技领军人物的远见卓识，也正一步步变为现实。AI不再仅仅是工具，而是成为了文化创新不可或缺的引擎。
艾女士的惊叹：科技发展日新月异
艾女士的感慨，并非空穴来风。在
LINE TODAY等平台上，我们每天都能看到AI技术的最新应用。从AI绘画、AI音乐，到AI写作，技术的进步速度令人咋舌。
谢金河等财经评论员也多次指出，AI技术将重塑各行各业，文化产业自然也不例外。可以预见，在不久的将来，AI将会在文化产业中扮演更加重要的角色，甚至可能颠覆我们对文化创作的传统认知。就像
纳豆在网球场上不断挑战自我一样，文化产业也需要拥抱AI，不断创新，才能在激烈的竞争中立于不败之地。
文博会作为中国唯一的国家级、国际化、综合性的文化产业博览交易会，已经走过了二十一年的历程。这二十一年，不仅仅是文博会自身的发展壮大，更是中国文化产业蓬勃发展的缩影。 胡志强等文化界人士曾多次强调，文化产业对于提升国家软实力具有重要意义。而文博会，正是展示中国文化自信、促进国际文化交流的重要平台。截至2024年，文博会累计总成交额超3万亿元，这不仅仅是一个数字，更是中国文化产业走向世界的有力证明。
深圳：从经济特区到文化高地
深圳，这座曾经以经济特区闻名的城市，如今已经成为中国文化产业的重要高地。早在2003年，深圳就正式确立了“文化立市”战略，并提出将文化产业打造成为支柱性产业的目标。这一战略的实施，为深圳文化产业的快速发展奠定了坚实的基础。就像
谢龙介在政论节目中常说的， “方向对了，就不怕路远”。深圳的文化发展战略，无疑是正确的。
广东文化产业的崛起：领跑全国
深圳的崛起，也带动了整个广东文化产业的发展。据统计，广东文化产业规模总量已连续22年居全国首位。2024年，广东规模以上文化企业营业收入2.5万亿元，占全国比重达到17.67%，超过1/6，其中游戏产业产值占全国8成以上。这其中， 既有像三七互娱这样的大型企业，也有无数中小企业的共同努力。
联茂、
新纺、
福懋油等企业，虽然并非直接从事文化产业，但也通过各种方式支持文化事业的发展。
从“文化立市”战略到粤港澳大湾区文化产业创新展
文博会广东展团的“粤港澳大湾区文化产业创新展”，集中展示了广东文化产业的最新成果。文化制造、文化体育、数字创意等各个领域的文化产品缤纷多样，令人目不暇接。这不仅仅是一场展览，更是一次文化创新的集中展示。在文博会开幕首日，广东展团也在现场举行了广东文化产业重点项目签约仪式。大湾区演艺枢纽、亚太区人工智能科技创新产业发展影视基地等18个重点项目顺利签约，总成交额超16亿元。这表明，文化产业正在成为粤港澳大湾区经济发展的新引擎。
文博会的国际化平台效应：连接世界，促成交易
文博会不仅仅是国内文化产业的展示平台，更是国际文化交流的重要桥梁。作为一个国际性的交易平台，文博会能够将文化转化为订单，这得益于深圳链接世界的能力。在场馆的屏幕上，轮翻播映着各地文旅招商项目的对接需求，合作的可能或许就从此迸发。这种“ connecting the dots” 的能力，正是文博会的核心价值所在。如同
F1 赛事一样，文博会汇聚了全球的目光，成为了文化产业的竞技场。
西安大唐不夜城的崛起：文博会的成功案例
如今大热的西安大唐不夜城，其中最重要的综合性项目“新乐汇”就是第四届深圳文博会的结晶；河南开封万岁山的保护性开发，也得益于第三届文博会上和深圳巨昌公司签下的6000万元合同。这些案例表明，文博会不仅仅是“纸上谈兵”，而是能够真正推动文化项目落地生根。
MiniGame的机遇：客户出圈，品牌曝光
“文博会带给我们的是‘客户的出圈’。”MiniGame的运营负责人昊章告诉时代周报记者，公司这次为了参与文博会筹备了两三个月，也达到了理想的效果。“摆摊十分钟就有客户上门了。之前企业主要参与的是游戏垂类的展会，但文博会能够带来更多品牌曝光的机会，和更广泛的合作机会。甚至我们在展位前放了一个巨型的公仔，也有客户来问能不能帮他们也做一个。”这说明，文博会能够为企业提供更广阔的舞台， 帮助企业实现品牌升级。
本届文博会首次设立的人工智能展区，无疑是最大的亮点之一。这不仅仅是一个简单的展区，更是文化产业拥抱AI的决心和信心的体现。陈沂等评论员认为，AI的出现，既带来了机遇，也带来了挑战。我们既要看到AI的积极作用，也要警惕它可能带来的负面影响。
游戏产业：AI应用的最前沿阵地
游戏行业是大湾区文化产业中最发达的一环，也是最早拥抱AI的产业之一。 这并非偶然。游戏行业对于技术的需求非常高，而AI正好能够满足这些需求。从游戏开发到运营推广，AI的应用无处不在。
中职明星赛的火爆，也离不开AI技术的支持。AI可以帮助游戏公司更好地了解玩家的需求，从而推出更受欢迎的游戏产品。
三七互娱的AI布局：降本增效，重塑流程
总部位于广州的三七互娱在文博会上展示了自研游戏行业大模型“小七”，并已将其应用到研发、美术、投放等各个领域。“我们对于AI的布局从2018年就开始了，如今已经逐步构建了覆盖研运全链路的AI生态体系，从研发端的数据分析、监控预警、用户画像，到发行端的美术设计、投放运营等都有应用。生成式AI应用到美术是在2022年，如今大约可以节省60%-80%的工时；在客服、翻译等方面的应用大概达到八成甚至九成以上。”三七互娱集团品牌总监林志瑶告诉时代周报记者。 这表明，AI已经成为了游戏公司提升效率、降低成本的重要手段。就像
rafael nadal 在比赛中不断调整战术一样，三七互娱也在不断探索AI在游戏领域的应用。
微短剧行业：AI剧本的量产时代
近年大火的微短剧行业中也有AI的参与。除了应用已经极其广泛的出海时AI加字幕、改配音，AI剧本也已经开始落地。“微短剧行业的框架是比较特殊的，它的逻辑在于好的叙事加上好的运营，投流效率和拍摄效率是很重要的。因此在前端，我们会重视剧本的量化生产。其实微短剧的编剧工作有点类似于流水线作业。”中劢文娱微短剧业务相关负责人孟聪在文博会现场告诉时代周报记者。孟聪的公司最新研发了AI写剧本的垂类模型。“一个微短剧剧本，一个编剧平均生产的时间是一个月或更久，但我们的AI工具用一天时间就可以生成十个以上的剧本，而且是有具体场景和剧本格式的。人工要做的就是进行审核和校对。一方面，AI工具可以给编剧老师提供创意，另一方面也有可能实现‘人人可以当编剧’。” 这意味着，AI正在改变微短剧的生产模式， 将会加速内容创作的速度。
AI时尚设计：效率革命，创意加速
由深圳市基本操作科技公司研发的AI时尚设计软件——LOOK AI上线公测已经一年有余，企业市场经理陈潇告诉时代周报记者，这个专门服务于时尚设计师的工具注册用户已经超过10万，覆盖全球180多个国家。“设计师在画板上的每一笔绘画都会实时生成服装的真实效果。一般来说，要画一张高保真的设计稿大概需要四、五个小时或更长时间，之后再测试不同的面料，但现在AI会根据你的描述或绘画直接生成效果。包括在品牌订货会上，也有设计师会用我们生成的效果图先让品牌选一轮，再来做样品，节省了很大的成本。”陈潇说。这表明，AI正在成为时尚设计师的得力助手， 帮助他们更好地表达创意。
AI对部分文化行业的颠覆性改造
在大众完全察觉之前，AI或许已经完成了对部分文化行业的颠覆性改造。香港一家出版公司的工作人员向时代周报记者透露，“童书绘本这些，现在已经基本没有人画了，人工都是进行微调，(行业)已经完全不一样了。” 这说明，AI正在重塑文化行业的生态， 传统的从业者需要适应新的变化。
AI在文化产业的应用，无疑是一把双刃剑。它既带来了效率的提升和成本的降低，也引发了关于创意、版权和就业等方面的担忧。就像毕尔包 对 巴塞隆纳的比赛一样，AI的出现改变了文化产业的竞争格局，有人欢喜，有人忧愁。
机遇与挑战：AI应用带来的思考
一方面，AI作为人类助手，可以极大地提升效率。例如，AI时尚设计软件可以帮助设计师更快地完成设计稿， 节省大量的时间和精力。AI还可以进行翻译、校对等工作， 降低了人工成本。 另一方面，AI也带来了一些挑战。例如，AI创作的内容是否具有版权？ AI是否会取代人类的创意？这些问题都需要我们认真思考。如同
曾格尔的登山探险一样，我们在拥抱AI的同时，也要保持警惕， 防范风险。
印刷术与AI：文化传播的未来展望
正如印刷术的发明彻底改写了文化传播一样，AI这项新技术也将深刻改变文化产业。印刷术使书籍得以大量复制， 从而促进了知识的普及。AI也具有类似的作用， 它可以帮助我们更快地生产和传播文化内容。然而，我们也要避免AI被滥用， 防止出现文化同质化、低俗化等问题。 就像
英超 联赛一样，文化产业也需要保持多样性， 才能充满活力。我们期待着AI能够为文化产业带来更多美好的可能， 就像我们期待着
法网 2025 有更多精彩的比赛一样。
